过于重视演奏的速度，这几乎是每个钢琴学习者必须犯的错误。无论是专业学习者还是业余学习者，它都会显得无法控制甚至过度追求速度。速度无疑是钢琴演奏者的直接技术测试和技术反应，因为手指的灵活使用是钢琴演奏者的基本能力之一。然而，在钢琴演奏过程中，过于注重速度，很可能导致演奏失误和作品原有质量的损失，从而损害了对个人技术的客观评价。例如，针对同一慢速钢琴作品，分别由快速﹑急速﹑中板速进行演奏，即可演变成三个不同版本的作品，但其实质是同一作品却因速度的变换导致组作品失去了原本韵味。这不仅是对作者作品的不尊重，也容易导致玩家技术的形成，导致技术失真。

　　过于重视高难度作品的演奏，从事高难度的工作在一定程度上反映了个人技能水平，也是钢琴训练的必要过程。但是，过度关注是对理解的误解。造成这种现象的主要原因在于快速成功和虚荣。针对这一现象，主要在于中国改革开放后社会经济的快速发展，艺术教育的步伐也受到社会的广泛关注，艺术人才的经济回报率相对较高。在这个前提下，为了获得录取和成名的机会，必然会导致一些学生急于走捷径，推广项目的目的，调整学习作品的难度，不遵循原则渐进式和渐进式学习。事实上，这种学习方式对学习和成长弊大于利。从专业教学和科学训练的角度看，钢琴师的辛勤工作精神是值得称赞的，但更重要的是，以功利考试为目的，以促进苗木的方式停止练习是错误的，从而形成了恶性循环。

　　忽略了基础技术的练习与作用，我没有完全认识到基本运动的重要性，也没有遵循循序渐进的原则。因此，在高级练习中，重点是钢琴作品本身，忽略了技术规律和相关性，从而影响了表演者。合理使用技术使其难以体现作品的魅力。任何钢琴技术，总离不开钢琴三大基础技术原理，即：音阶﹑琶音﹑和弦。在钢琴学习初期，有许多基本的练习，如汉农的钢琴指法、施密特的手指技术训练等。有相关的研究以同样的方式跟随两个不同的学习者，但学习的时间和强度是相同的。经过研究发现，严格按照循序渐进原则练习基本功的学生的技法明显优于不练习基本功而是跳跃练习的学生[2]。由此可见，基本技能的实践是钢琴学习的基础和关键，无论在哪个阶段的学习都需要基本技能作为支撑，但事实上许多钢琴学习者并不知道这一点，即使认识到这一点，也不愿意遵守。

　　过度的松弛与随性，适当的放松可以促进钢琴练习技能的提高，但放松的定义和程度难以确定。人类的感官系统是如此敏感和微妙，但它不能被分割。因此，在实践中，要求个人不断地进行测试和自我调整，以达到一种不过度松弛和随意的放松状态。然而，在各种非专业钢琴培训班中，放松的程度并没有得到充分的控制。有一定程度的随机性，即缺乏严谨性。学生们自己也处于不确定的阶段，自然愿意接受这种过度放松。古代圣贤孔子就指出：一张一弛，文武之道。严格与放松是矛盾的两个对立方面，但它们是相互关联的。合理使用它们可以起到积极的作用。在钢琴练习的实践中，高强度的盲目练习导致学生处于高压状态;相反，过度放松会导致学生缺乏自律，这是一种负面影响。二手钢琴